2021年特别推荐·最具收藏潜力艺术家——隋占刚

艺术简历

隋占刚，笔名京罡，斋号务本，1962年生于北京。现为中国交通书画摄影协会理事、北京市职工书画协会理事、中国文房四宝协会高级顾问、北京市书法家协会会员、北京市优秀职工艺术家。

作品释文：雪压冬云白絮飞，万花纷谢一时稀。高天滚滚寒流急，大地微微暖气吹。独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕熊罴。梅花欢喜漫天雪，冻死苍蝇未足奇。毛泽东诗《七律冬云》。

“草圣最为难，龙蛇竞笔端。毫厘虽欲辨，体势更须完”。古往今来，凡习书者无不倾倒于草书艺术的豪放美妙之境界，如果说诗词是文学艺术领域里的一颗明珠,那么草书就是书法艺术领域里的一顶皇冠，其主要特征是“穷变态于毫端，合情调于纸上”。

作品释文：人生易老天难老，岁岁重阳，今又重阳，战地黄花分外香。一年一度秋风劲，不似春光胜似春光，寥廓江天万里霜。毛泽东诗《采桑子重阳》。

草书之难，难在使转与收放。隋占刚认为：草书不草，必须毫厘必较，没有过硬的传统功底肯定写不了草书，写了也会在运笔和使转的过程中捉襟见肘，漏洞百出，甚至是贻笑大方。但有了过硬的技法功底也不一定就能写好草书，因为草书创作不仅仅和技法有关，更和一个人的情怀和文化底蕴紧密相联，可以说扎实的传统功底、奔放的性情和深厚的文化底蕴是成就草书艺术的三个基本因素，缺了那一个都不可能成就草书艺术。

作品释文：独立寒秋，湘江北去。橘子洲头，看望山红遍，层林尽染。漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮？携来百侣曾游，忆往昔峥嵘岁月稠，恰同学少年，风华正茂，书生意气，挥斥方遒。指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。曾记否，到中流击水，浪遏飞舟。毛泽东诗《沁园春长沙》。

为了实现草书艺术之梦想,多年来占刚把大量的时间用在了篆、隶、楷、碑的研习和文化底蕴的积淀上，笔耕不辍，孜孜以求。他以帖为师，唐楷引路，魏碑润骨，积学累功，陶情于书。临池探幽，重笔墨技法之锤炼；移情翰墨，寻理念与境界之根由，风霜雨雪，未敢怠误，恐落“斤斤临摹”之窠臼。

如今50个春秋过去了，不懈的努力和追求，终于成就了他古拙苍劲、浑厚典雅、墨气淋漓、风格独具的艺术境界。其草书艺术集豪放与理智、飘逸与法度于一身，深得古典草书艺术之神韵和精髓。其作品不仅直抒了自己的情怀和境界，也给当今几近模式化的书法创作注入了新的生机，真可谓：神游千载气自清，一招一式

皆入圣，谁言颠张无后继，仙风道骨寓丹青。

作品释文：暮色苍茫看劲松，乱云飞渡仍从容。天生一个仙人洞，无限风光在险峰。毛泽东诗《七绝为李进同志题所摄庐山仙人洞照》。

他凭借精深的书法造诣，嬗变的书体结构，将忘我追求的精神境界与自身的艺术因子紧密结合，深刻领悟传统书法艺术经典中的神韵，在广览博取中不断丰厚自己的文化底蕴和艺术修养，在纷纭世象中敏锐捕捉新时代之气息，在长期的艺术审美探究中找寻到了与自己内心世界相吻合的独特的运笔方式。时任中国书协理事、北京市书法家协会副主席谷溪先生观其作品后欣然题词“追慕古人得高趣，别出新意成一家”。

作品释文：饮茶粤海未能忘，索句渝州叶正黄。三十一年还旧国，落花时节读华章。牢骚太盛防肠断，风物长宜放眼量。莫道昆明池水浅，观鱼胜过富春江。毛泽东诗《七律和柳亚子先生》。

谷溪先生曾在其作品集的序言中这样写道：“占刚的书法，我最欣赏的是草书和隶书，很有气势和韵律感，其他的书体也可以看出他在精心探索和大胆尝试，方寸之间体现了他不随时风的审美情趣”。人民美术出版社编辑李果先生在《北京晚报》撰文说：“占刚书法给我印象最深的是妙合自然，没有做作之态，没有僵硬之姿，更没有修饰打扮之嫌。浓重的抒情性、结体的变异性和多元的艺术性是占刚书法艺术的显著特点。其作品所抒寓的多是圆润遒劲的健康之情，质朴无华的感人之情，俊逸自如的天作之情”。著名书画家马海方先生赞其书法曰“形现神藏”。

作品释文：横空出世莽昆仑，阅尽人间春色。飞起玉龙三百万，搅得周天寒彻。夏日消溶，江河横溢，人或为鱼鳖，千秋功罪，谁人曾与评说？如今我谓昆仑，不要这高，不要这多雪，安得倚天抽宝剑，把汝裁为三截。一截遗欧，一截赠美，一截还东国。太平世界，环球同此凉热。毛泽东诗《念奴娇昆仑》。

每每观赏占刚书法，总有一种杀出重围、别开生面、清新爽快、提振精神的感觉。其作品古拙厚重，不随时风，学古而不泥古，按着自己对书法理念的深刻领悟传承着书法艺术，也传承着一种文化精神。

在50多年的书法实践中，占刚形成了自己独特的审美理念。即：艺术必须是独特的、陌生的，而且是抒情的。艺术需要继承，但更需要创新。他说：“入帖靠功夫，出帖凭文化，赏趣在新奇”。不能入贴，便没有根基；不能出贴，便不能抒自我之情怀；没有新奇，便没有赏趣。作为一名艺术家，如不在自身修养和文化底蕴上狠下功夫，没有自己的艺术理念和人文情怀，只是一味地在技法上折腾来折腾去，不是坠入魔道就是坠入俗道。所以，作为一名书法家，既要遵循艺术发展的传承规律，又要与时俱进地融入现代人的思想观念和审美情趣，这才是书法艺术的希望之所在。为此，占刚把大量的时间用在了学习和读书上，并在创作实践中时时以梁同书的“斤斤临摹，已落第二义矣”告诫自己。

作品释文：赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞。雨后复斜阳，关山阵阵苍。当年鏖战急，弹洞前村壁。装点此关山，今朝更好看。毛泽东诗《菩萨蛮大柏地》。

占刚认为：书法是文化关怀，而非简单的技术操练。习书者必须要有肯于吃苦，甘于寂寞的精神，“外离相，内不乱”方能渐入佳境。他深知书道唯艰。二王帖系的萧静简远，汉隶、魏碑的古拙凝重，唐楷的宽博、森严，宋代的抒情写意，他都脚踏实地，孜孜以求，融汇贯通之际为他的书法创作注入了无限生机，正所谓：运用之妙，存乎一心也。他几十年如一日，在沉默寂寥中孜孜不倦地寻找着属于自我趣味的墨线。书法艺术难在自成一格。学古人，但不能被古人的固有成法所束缚；观时风，但不能陷入千人一面的创作模式。要做到这一点必须具备三个基本要素：良好的文化修养、自身的悟性和艺术胆识。可以断言，最终决定书法家有无意境的关键是文化修养，正如古人所言：“功夫不在其内，而在其外”。“其内”指的是笔墨技法等形而下的东西，“其外”则指的是书法理念，尤其是文化积淀等形而上的东西。而文化修养的积累并非朝夕之事，需几十年甚至是一生的不懈追求。

作品释文：挥手从兹去，更那堪凄然相向。苦情重诉，眼角眉梢都似恨，热泪欲零还住。知误会前番书语，过眼滔滔云共雾，算人间知己吾和汝。人有病。天知否，今朝霜重东门路。照横塘半天残月，凄清如许。汽笛一声肠已断，从此天涯孤旅。凭割断愁思恨缕，要似昆仑崩绝壁，又恰似台风扫环宇。重比翼，和云翥。毛泽东诗《贺新郎别友》

占刚深知书道之奥秘，所以非常注重传统文化和相关知识的学习和充实。他尤其喜欢哲学和管理学，先后参加了中国文化书院《中外比较文化研究班》、北京大学《传统文化与管理哲学研究班》、中央党校《经济管理系研究生班》的学习。再加上北京独特而古老的传统文化氛围，各种文化艺术的陶冶和熏陶，这些元素使得他的艺术创作养分充足，视角开阔，格调高雅，境界博大。其创作巧妙地吸收融入了篆、碑的元素，点画古朴厚重，结体疏密有致，笔力雄健老辣，结构平中寓奇，铸就了严谨工整、平正峭劲的整体风格。

作品释文：鲲鹏展翅九万里，翻动扶摇羊角。背负青天朝下看，都是人间成郭。炮火连天，弹痕遍地，吓倒蓬间雀。怎么得了，哎呀我要飞跃。借问君去何方？雀儿答道，有仙山琼阁，不见前年秋月朗，定了三家条约，还有吃的，土豆烧熟了再加牛肉。不须放屁，试看天地翻覆。毛泽东诗《念奴娇鸟儿问答》。

他的书法艺术行于纸上，发于心灵，飘忽而婉转，随意而自然，精谨的流动线条，穿行于字里行间，有意无意间构成了独特的审美特征。思则有法，有法无法，重感受、重抒情、求异样、不与人同，无意得趣，平朴见真，时出新意，达到了意境和妙造的相对统一。记得美学家宗白华先生说过：“中国书法是节奏化了的自然，表达着对深一层的生命形象的构思，成为反映生命的艺术”。

作品释文：风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。毛泽东诗《卜算子咏梅》。

占刚视书法为生命的重要组成，其作品，清风入墨跃然纸上，金石开路，美于视觉，在于形式，享受心灵，感悟大千世界，忘然于天地之间。艺无止境，学海无涯。我相信正值壮年的占刚，凭籍多年的探索和实践一定会为我们展示更多的书法佳作，抒发更美好的人文情怀，我们热切期待着。